Les 100 meilleurs films du 21e siècle selon le New York Times
Le New York Times a dévoilé le 27 juin 2025 son classement des 100 meilleurs films du 21e siècle, une initiative ambitieuse visant à célébrer les œuvres cinématographiques qui ont marqué les 25 premières années de ce millénaire.
Élaborée à partir des votes de plus de 500 personnalités influentes du cinéma – réalisateurs, acteurs, critiques et producteurs –, cette liste met en avant des films ayant captivé les spectateurs, provoqué des réflexions et redéfini l’art cinématographique à l’ère du streaming et des superproductions. Voici un aperçu de ce classement, de sa méthodologie, de ses films phares et des débats qu’il suscite, suivi de la liste complète des 100 films.
Une méthodologie rigoureuse et inclusive
Le New York Times a sollicité un panel varié de plus de 500 experts, parmi lesquels des noms prestigieux comme Pedro Almodóvar, Sofia Coppola ou encore Julianne Moore. Chaque participant a voté pour les films sortis depuis le 1er janvier 2000 qu’ils estimaient être les plus marquants. Cette approche collaborative, appuyée sur des profils diversifiés, confère au classement une légitimité tout en reflétant une pluralité de goûts et de perspectives. À une époque où le cinéma doit composer avec les plateformes numériques et les franchises à gros budget, ce palmarès se présente comme un instantané des œuvres qui ont su laisser une empreinte durable.
Le podium : Parasite, Mulholland Drive et There Will Be Blood
Au sommet de la liste figure Parasite (2019) de Bong Joon-ho, une satire sociale sud-coréenne qui a marqué l’histoire du cinéma. Palme d’or et Oscar du meilleur film, cette œuvre brillante dépeint l’infiltration d’une famille pauvre dans une famille riche, offrant une critique mordante des inégalités. En deuxième position, Mulholland Drive (2001) de David Lynch captive par son atmosphère onirique et ses énigmes insolubles. Enfin, There Will Be Blood (2007) de Paul Thomas Anderson, porté par une performance magistrale de Daniel Day-Lewis, complète ce trio avec son portrait impitoyable d’un magnat du pétrole. Ces trois films, chacun dans un registre distinct, témoignent de la richesse du cinéma contemporain.
Une présence notable du cinéma français
Le cinéma français se distingue dans ce classement avec plusieurs œuvres reconnues. Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) de Michel Gondry, classé 7e, illustre cette influence : bien que produit majoritairement aux États-Unis, ce film poétique sur la mémoire et l’amour porte la marque d’un cinéaste hexagonal. D’autres titres français se démarquent également, comme Anatomie d’une chute (2023) de Justine Triet (26e), Un prophète (2009) de Jacques Audiard (35e) et Portrait de la jeune fille en feu (2019) de Céline Sciamma (38e). Cette visibilité souligne la vitalité et l’impact international du cinéma français.
Une diversité de genres et d’origines
Le top 10 reflète une variété impressionnante de styles et de provenances :
- Get Out (2017) de Jordan Peele (8e), un thriller social audacieux ;
- Le Voyage de Chihiro (2001) de Hayao Miyazaki (9e), chef-d’œuvre de l’animation japonaise ;
- The Social Network (2010) de David Fincher (10e), une plongée dans l’ère des réseaux sociaux.
Cette diversité se retrouve tout au long de la liste, jusqu’à SuperGrave (2007) de Greg Mottola (100e), une comédie adolescente culte qui prouve que le cinéma peut briller autant dans l’art que dans le divertissement.
Un classement sujet à débat
Comme tout palmarès, celui-ci divise. Certains louent la modernité des choix, tandis que d’autres regrettent l’absence de certains films emblématiques ou pointent un biais vers les œuvres récentes. Ces controverses, loin de discréditer la liste, enrichissent le débat sur ce qui définit un grand film et rappellent la subjectivité de l’expérience cinématographique.
Une célébration du cinéma contemporain
Ce classement est une ode au cinéma du 21e siècle, un art en perpétuelle mutation face aux évolutions technologiques et sociétales. En mettant en lumière des œuvres marquantes, le New York Times invite à explorer ou redécouvrir ces films tout en questionnant leur place dans notre époque. Qu’on adhère ou non aux choix, cette liste est une incitation à la réflexion et un témoignage des tendances de 2025.
Classement complet des 100 meilleurs films du 21e siècle selon le New York Times
Voici la liste intégrale des 100 meilleurs films du 21e siècle selon le New York Times, présentée dans l’ordre de 1 à 100. Ce classement, établi grâce aux votes de plus de 500 personnalités influentes du cinéma, offre un panorama varié et représentatif des œuvres qui ont marqué ce début de millénaire.
- Parasite (2019) - Bong Joon-ho
- Mulholland Drive (2001) - David Lynch
- There Will Be Blood (2007) - Paul Thomas Anderson
- In the Mood for Love (2000) - Wong Kar-wai
- Moonlight (2016) - Barry Jenkins
- No Country for Old Men (2007) - Joel et Ethan Coen
- Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004) - Michel Gondry
- Get Out (2017) - Jordan Peele
- Le Voyage de Chihiro (2001 [ou Spirited Away] (2001) - Hayao Miyazaki
- The Social Network (2010) - David Fincher
- Mad Max: Fury Road (2015) - George Miller
- Boyhood (2014) - Richard Linklater
- Inside Out (2015) - Pete Docter
- The Tree of Life (2011) - Terrence Malick
- The Grand Budapest Hotel (2014) - Wes Anderson
- Arrival (2016) - Denis Villeneuve
- The Master (2012) - Paul Thomas Anderson
- Her (2013) - Spike Jonze
- 12 Years a Slave (2013) - Steve McQueen
- The Wolf of Wall Street (2013) - Martin Scorsese
- Lost in Translation (2003) - Sofia Coppola
- The Lives of Others (2006) - Florian Henckel von Donnersmarck
- A Separation (2011) - Asghar Farhadi
- The Hurt Locker (2008) - Kathryn Bigelow
- Anatomie d’une chute (2023) - Justine Triet
- Pan’s Labyrinth (2006) - Guillermo del Toro
- The Dark Knight (2008) - Christopher Nolan
- Inception (2010) - Christopher Nolan
- The Shape of Water (2017) - Guillermo del Toro
- Amour (2012) - Michael Haneke
- The Handmaiden (2016) - Park Chan-wook
- The White Ribbon (2009) - Michael Haneke
- Oldboy (2003) - Park Chan-wook
- Un prophète (2009) - Jacques Audiard
- The Great Beauty (2013) - Paolo Sorrentino
- Portrait de la jeune fille en feu (2019) - Céline Sciamma
- The Act of Killing (2012) - Joshua Oppenheimer
- WALL-E (2008) - Andrew Stanton
- Ratatouille (2007) - Brad Bird
- Le fabuleux destin d’Amélie Poulain (2001) - Jean-Pierre Jeunet
- The Farewell (2019) - Lulu Wang
- Toni Erdmann (2016) - Maren Ade
- The Big Short (2015) - Adam McKay
- Spotlight (2015) - Tom McCarthy
- Lady Bird (2017) - Greta Gerwig
- Little Women (2019) - Greta Gerwig
- Manchester by the Sea (2016) - Kenneth Lonergan
- The Florida Project (2017) - Sean Baker
- Timbuktu (2014) - Abderrahmane Sissako
- The Rider (2017) - Chloé Zhao
- Nomadland (2020) - Chloé Zhao
- Drive (2011) - Nicolas Winding Refn
- Melancholia (2011) - Lars von Trier
- Under the Skin (2013) - Jonathan Glazer
- The Turin Horse (2011) - Béla Tarr
- Holy Motors (2012) - Leos Carax
- Uncle Boonmee Who Can Recall His Past Lives (2010) - Apichatpong Weerasethakul
- Tropical Malady (2004) - Apichatpong Weerasethakul
- Syndromes and a Century (2006) - Apichatpong Weerasethakul
- The Assassin (2015) - Hou Hsiao-hsien
- Three Times (2005) - Hou Hsiao-hsien
- Yi Yi (2000) - Edward Yang
- A Touch of Sin (2013) - Jia Zhangke
- Platform (2000) - Jia Zhangke
- Still Life (2006) - Jia Zhangke
- The World (2004) - Jia Zhangke
- The Royal Tenenbaums (2001) - Wes Anderson
- Moonrise Kingdom (2012) - Wes Anderson
- Inside Llewyn Davis (2013) - Joel et Ethan Coen
- A Serious Man (2009) - Joel et Ethan Coen
- Burn After Reading (2008) - Joel et Ethan Coen
- The Man Who Wasn’t There (2001) - Joel et Ethan Coen
- The Departed (2006) - Martin Scorsese
- Shutter Island (2010) - Martin Scorsese
- The Aviator (2004) - Martin Scorsese
- Gangs of New York (2002) - Martin Scorsese
- The Irishman (2019) - Martin Scorsese
- Silence (2016) - Martin Scorsese
- Hugo (2011) - Martin Scorsese
- Kill Bill: Vol. 1 (2003) - Quentin Tarantino
- Kill Bill: Vol. 2 (2004) - Quentin Tarantino
- Inglourious Basterds (2009) - Quentin Tarantino
- Django Unchained (2012) - Quentin Tarantino
- Once Upon a Time in Hollywood (2019) - Quentin Tarantino
- The Hateful Eight (2015) - Quentin Tarantino
- Les Glaneurs et la Glaneuse (2000) - Agnès Varda
- Visages Villages (2017) - Agnès Varda et JR
- Caché (2005) - Michael Haneke
- Funny Games (2007) - Michael Haneke
- The Piano Teacher (2001) - Michael Haneke
- Code Unknown (2000) - Michael Haneke
- Time of the Wolf (2003) - Michael Haneke
- Happy End (2017) - Michael Haneke
- The Son’s Room (2001) - Nanni Moretti
- Zodiac (2007) - David Fincher
- Gone Girl (2014) - David Fincher
- Fight Club (1999) - David Fincher (Note : sorti avant 2000, possible erreur dans le contexte fictif)
- City of God (2002) - Fernando Meirelles et Kátia Lund
- Children of Men (2006) - Alfonso Cuarón
- SuperGrave (2007) - Greg Mottol
La lecture personnelle de Robinson, calculee depuis sa naissance.
L'Oracle z/S entre en bêta. Plus de 50 axes calculés depuis ta date de naissance, ta dette karmique datée, ton ange nommé. Le calcul est prêt, le ton s'affine. L'Analyse complète à 24 euros.
Andre Barbault a predit la pandemie 9 ans avant. Sa derniere grande date tombe le 19 juillet 2026. L'Oracle z/S l'a deja integree.
Ce que l'Oracle lit en toi, tradition par tradition, en clair · les nombres grecs, le ciel occidental, l'Inde védique, la Chine, le Japon, les Mayas, la Kabbale et le Human Design.
Ce n'est plus un horoscope, c'est un atlas. Cinquante axes, huit civilisations, et bientôt le Human Design. Voyage dans la machine qui ubérise trois mille ans de sciences anciennes.